Manga: Beschrijving en kenmerken van de Japanse tekenstijl

Wat is manga?

Manga is een breed begrip dat verwijst naar de traditionele Japans-Westers comix die in Japan worden gepubliceerd. Het woord “manga” zelf wordt al eeuwenlang gebruikt om aan te duiden wat moderne mensen zou beschouwen als ‘tekeningen’ of ‘verhalende cartoons’. De term verwijst naar de historische boeken en handschriften die voorheen werden getekend met penseel, inkt en papier. In het Engels wordt manga soms vertaald als “Japanese comics” of “graphic novels”, hoewel dit laatste niet precies goed aangeeft manga-casinos.bet wat deze stijl van tekenkunst daadwerkelijk inhoudt.

Een geschiedenis die teruggaat tot de 12e eeuw

De geschiedenis van manga strekt zich uit over meer dan duizend jaar, waarbij het begrip “manga” verandert om een breder en minder specifiek concept te beschrijven. De vroegste voorlopers van manga werden in de 12e eeuw getekend door monniken die hun eigen religieuze teksten en beelden op perkament of papier schilderden.

Evolutie richting een populaire kunstvorm

Tegenwoordig kan je overal ter wereld het fenomeen manga vinden: in boeken, stripboekjes en online. Ondanks de diversiteit aan vormen waarin je het tegenwoordig kunt zien of lezen, onderscheiden we drie hoofdgebieden van het Japanse tekenhandwerk. De belangrijkste zijn:

  • Yamato-e : een oude stijl die in Japan ontstond tijdens de Edo-periode (1635-1853). Deze traditie concentreerde zich op historische gebeurtenissen en werd voornamelijk door amateurs bedreven.
  • Kyoto-e (ook wel genoemd: Londen-stijl): een meer moderne stijl die ontstond in de 19e eeuw, getekend met behulp van speciaal uit Japan geïmporteerd penseel en inkt.
  • Hokusai : het meest beroemde voorbeeld van manga is Hokusai’s ‘Japonaise Vogeltjes’, gepubliceerd tijdens de Meiji-periode (1868-1912). De opkomst van manga als massamedium stootte in 1887 een keerpunt in. Het waren voornamelijk illustraties die te zien waren op handgemaakte boekplanken, niet de gedrukte publicatie met een verhaal dat we tegenwoordig kennen.

De huidige status van manga

In Japan wordt het woord ‘manga’ gebruikt om naar elk type geschreven en geïllustreerd werk te verwijzen. Dit kan van alles zijn: striptekeningen in kranten, prentenboeken, strips (ofwel als losse teksten met illustraties of als integraal onderdeel van een boek). De manga-industrie groeit steeds verder en ziet regelmatig de overgang naar nieuwe media maken. Een belangrijke trend in de afgelopen jaren is de opkomst van manga-zines, digitale magazines die exclusief online beschikbaar zijn.

Variaties en subcategorieën

De enorme diversiteit aan vormen waarin je tegenwoordig manga kunt lezen of zien heeft geleid tot verschillende soorten. Sommige veelvoorkomende varianten:

  • Seinen : Manga die vooral gericht is op mannen, zoals “Akira”, “Slam Dunk” en “Attack on Titan”.
  • Shojo : manga gemaakt voor vrouwen, inclusief verhalen met romantische elementen. Voorbeelden zijn ‘Fruits Basket’, “Nana” en “Cardcaptor Sakura”.
  • Kodomo : Manga gericht op kinderen en tieners. Bekende titels in dit genre zijn “Doraemon”, ‘One Piece’ en “Yotsuba&haron”.

Een globale aanname

Hoewel het begrip manga vooral verbonden wordt met Japan, is het door de jaren heen een populaire cultuur geworden die wereldwijd gevolgd wordt. Buitenlands publiceren van Japans getekende tekenwerk was lang niet zo makkelijk als vandaag en werd soms zelfs ontmoet met beperkingen in productie, verdeling of opvoeding.

Veranderingen in de digitale tijd

Met de komst van het internet wordt manga steeds meer beschikbaar voor een bredere doelgroep. Sommige artiesten maken online tekeningen en posten deze met regelmaat op websites waarvan sommigen totaalonthouders zijn tegen online content aangezien dit hun werk in korte tijd overspoelt.

Conclusie

Manga is meer dan alleen een Japanse manier van componeren: het is een vormgeving voor verhalen, die zowel werelds als klein kan beogen.